Le Corbusier

Le Corbusier

επιμέλεια: Όθωνας Κουμαρέλλας

Σύνοψη

Ο Le Corbusier ή αλλιώς ο Charles Edouard Jeanneret γεννήθηκε το 1887 στη Λα Σο Ντε Φον της Ελβετίας. Έζησε στο Παρίσι από το 1917 και εργάστηκε στο γραφείο του Ογκυστ Περέ (1908) ειδικού στην κατασκευή κτηρίων από μπετόν, ενώ έπειτα από δυο χρόνια μετακόμισε στο Βερολίνο, όπου και εργάστηκε με τον Peter Behrens. Επέλεξε το όνομα Le Corbusier κοντά στη δεκαετία του 1920 από τη γενιά της μητέρας του. Το πρώτο κτήριο που έχτισε βρίσκεται στο Παρίσι και ονομάζεται La villa Laroche. Τα πιο γνωστά του έργα είναι η Villa Savoye, το Carpenter, το μοναστήρι La tourette και η εκκλησία Notre dame de Haut. Τα τελευταία χρόνια της ζωής του εργάστηκε και έζησε στην Ινδία, ενώ το 1965 πέθανε από ανακοπή ενώ κολυμπούσε στο Καπ Μαρτέν.

Ο Le Corbusier ήταν ο δεύτερος γιος του Edouard Jeanneret, καλλιτέχνη και εκφωνητή στο δημοφιλές ραδιόφωνο της πόλης Λα Σο Ντε Φον, και της Madame Jeannerct-Perrct, δασκάλας μουσικής και πιάνου. Ο Καλβινισμός της οικογένειάς του, η αγάπη του για τις τέχνες και ο ενθουσιασμός για τα βουνά Jura, όπου οι πρόγονοι της οικογένειάς του κατέφυγαν κατά τη διάρκεια των Αλβινισιακών πολέμων του 12ου αιώνα, ασκούσαν μεγάλη επιρροή στον νεαρό Le Corbusier.

Τα πρώτα χρόνια

Στην ηλικία των 13 χρόνων, ο Le Corbusier σταμάτησε το σχολείο. Παράτησε το σχολείο γιατί αυτό που πάντα τον συγκινούσε ήταν το σχέδιο. Έτσι με την παρότρυνση του πατέρα του, μπήκε στη σχολή καλών τεχνών της πόλης La Chaux-de-Fonds, για να παρακολουθήσει μαθήματα Arts Décoratifs, όπου θα μάθαινε την τέχνη της σμάλτορας και των χαρακτικών, ακολουθώντας τα βήματα του πατέρα του. Στη σχολή την εποχή εκείνη -εκτός των άλλων- διδάσκονταν κυρίως χαρακτική σε ρολόγια. Τότε ήταν και η εποχή που έγινε η ανακάλυψη του ρολογιού χειρός.

Εκεί, βρέθηκε υπό την άμεση επιρροή του L’Eplattenier, τον οποίο ο Le Corbusier αποκαλούσε «ο δάσκαλός μου» και αργότερα τον ανέφερε ως τον μοναδικό δάσκαλό του. Ο L’Eplattenier δίδαξε στον Le Corbusier την ιστορία της τέχνης, την ζωγραφική και τη φυσική αισθητική του art nouveau. Ίσως λόγω των εκτεταμένων σπουδών του στην τέχνη, ο Corbusier εγκατέλειψε σύντομα την ωρολογοποιία και συνέχισε τις σπουδές του στην τέχνη και τη διακόσμηση, σκοπεύοντας να γίνει ζωγράφος. Ο L’Eplattenier επέμεινε ότι ο μαθητής του σπούδαζε επίσης την αρχιτεκτονική και οργάνωσε τις πρώτες επιτροπές που εργάζονταν σε τοπικά έργα.

Σε αυτή τη σχολή, έγινε και η πρώτη του επαφή με την απόρριψη της περιττής διακόσμησης. Διαπίστωσε ότι οι περιττές λεπτομέρειες στα ρολόγια είναι σαν τις περιττές λεπτομέρειες στα κτήρια. Σε άρθρα και βιβλία του μάλιστα, είχε κατηγορήσει τις διάφορες Σχολές Καλών Τεχνών και τους καθηγητές τους, ότι «έθαβαν» την ουσία της Αρχιτεκτονικής και την υποβίβαζαν απλά σε κτιριακή φόρμα με στολιδάκια, ανάλογα με το στυλ.

Πρώιμη καριέρα

Ο Le Corbusier ήταν -ως αρχιτέκτων- αυτοδίδακτος. Τη γνώση του την άντλησε μόνος του μακρυά από σχολές, μέσα από την ιστορία της γνωστής αρχιτεκτονικής, αλλά κυρίως από τα ταξίδια του, όπου έψαχνε και ακουμπούσε ο ίδιος τα κτήρια από κοντά. Πώς το κατάφερε αυτό; Αποφάσισε το 1911 να ξεκινήσει ένα μεγάλο ταξίδι σε διάφορες χώρες, θέλοντας να ανακαλύψει τη μυστική εκείνη σχέση ανάμεσα στον άνθρωπο και την αρχιτεκτονική εμπιστευόμενος τη δική του και μόνο κρίση. Ο ίδιος μάλιστα έλεγε, ότι τα κτήρια ήταν μηχανές που φιλοξενούσαν τους ανθρώπους. Η αρχιτεκτονική δεν υπάρχει απλά για να υπάρχει αλλά γιατί κάποιοι την έχουν ανάγκη.

Μετά το σχεδιασμό του πρώτου σπιτιού του, το 1907, σε ηλικία μόλις 20 ετών, ο νεαρός τότε Charles Edouard Jeanneret πραγματοποίησε εκδρομές στην Κεντρική Ευρώπη και τη Μεσόγειο, συμπεριλαμβανομένης της Ιταλίας, της Βιέννης, του Μονάχου και του Παρισιού. Τα ταξίδια του περιελάμβαναν μαθητεία με διάφορους αρχιτέκτονες, κυρίως με τον διαρθρωτικό ορθολογιστή Auguste Perret, πρωτοπόρο της κατασκευής οπλισμένου σκυροδέματος, και αργότερα με τον περίφημο αρχιτέκτονα Peter Behrens, με τον οποίο ο Le Corbusier εργάστηκε από τον Οκτώβριο του 1910 έως τον Μάρτιο του 1911 κοντά στο Βερολίνο.

Στο περιηγητικό ταξίδι του αυτό, που διήρκεσε 7 μήνες, ξεκινώντας από τη Γερμανία και καταλήγοντας στη Μικρά Ασία, είδε πολλά μνημεία, έργα γνωστά και άγνωστα, το πνεύμα κάθε πολιτισμού, όπως την Αγία-Σοφία στην Κωνσταντινούπολη. Περισσότερο τον συνεπήρε η γοητεία της Μεσογείου και της Ελλάδας… Εκεί γοητεύτηκε από το ανθρώπινο ελληνικό μέτρο, και παρατήρησε την παρουσία του κάθε Έλληνα στα κτήρια και στα μνημεία της χώρας. Κυρίως το συνειδητοποίησε, όταν έφτασε στην Αθήνα, όπου και έμεινε 7 εβδομάδες. Με μεγάλο ζήλο ερχόταν σε καθημερινή επαφή με την Ακρόπολη. Παρατηρούσε, έβγαζε φωτογραφίες και έκανε μικρά σκίτσα κάθε κτηρίου στην Ακρόπολη, δίνοντας ιδιαίτερη προσοχή στον Παρθενώνα. Ανακάλυψε ότι η αρχιτεκτονική ήταν το παιχνίδι των όγκων, των περιγραμμάτων. Εκεί, βυθίστηκε στη συγκίνηση της τελειότητας παρατηρώντας τον Παρθενώνα. Ανακάλυψε ότι το ελληνικό πνεύμα δεν ασχολείται με τα ίδια τα πράγματα, αλλά με την τύχη των πραγμάτων, των γραμμών και των όγκων. Σε κάθε έργο που θα έκανε, θα είχε μέσα του την Ακρόπολη. Ήταν αυτή που θα τον έκανε επαναστάτη!

Αυτά τα ταξίδια διαδραμάτισαν κεντρικό ρόλο στην εκπαίδευση και την ωρίμανση της αρχιτεκτονικής σκέψης του Le Corbusier. Έκανε τρεις μεγάλες αρχιτεκτονικές «ανακαλύψεις». Σε διάφορες συνθήκες, είδε και κατανόησε τη σημασία (1) της αντίφασης μεταξύ μεγάλων συλλογικών χώρων και των ατομικών διαμερισματοποιημένων χώρων, μια παρατήρηση που αποτέλεσε τη βάση για το όραμά του για οικιστικά κτίρια που αργότερα απετέλεσε «σχολή» και τάση με μεγάλη επιρροή στη σύγχρονη αρχιτεκτονική και την πολεοδομία. (2) της κλασικής αναλογίας μέσω της αναγεννησιακής αρχιτεκτονικής, και (3) τις γεωμετρικές μορφές και τη χρήση του τοπίου ως αρχιτεκτονικού εργαλείου.

Το 1912, ο Le Corbusier επέστρεψε στο La Chaux-de-Fonds για να διδάξει μαζί με την L’Eplattenier και να ασκήσει τη δική του αρχιτεκτονική πρακτική. Σχεδίασε μια σειρά βιλών και άρχισε να θεωρεί τη χρήση του οπλισμένου σκυροδέματος ως δομικό πλαίσιο και μια απόλυτα σύγχρονη τεχνική.

Ο Le Corbusier άρχισε να σχεδιάζει κτίρια με βάση αυτές τις αρχές ως προσιτές προκατασκευασμένες κατοικίες που θα βοηθούσαν στην ανοικοδόμηση των πόλεων μετά τον πρώτο παγκόσμιο πόλεμο. Τα σχέδια οροφής της προτεινόμενης κατοικίας αποτελούνταν από ανοικτό χώρο, αφήνοντας τους αποφρακτικούς πόλους στήριξης, απελευθερώνοντας τους εξωτερικούς και εσωτερικούς τοίχους από τους συνήθεις δομικούς περιορισμούς. Αυτό το σύστημα σχεδιασμού έγινε η ραχοκοκαλιά της αρχιτεκτονικής του Le Corbusier για τα επόμενα 10 χρόνια.

Η Μετακίνηση στο Παρίσι

Το 1917, ο Le Corbusier μετακόμισε στο Παρίσι, όπου εργάστηκε ως αρχιτέκτονας σε κατασκευές από σκυρόδεμα με κυβερνητικές συμβάσεις. Ωστόσο, ασχολήθηκε πολύ περισσότερο με την πειθαρχία της ζωγραφικής.

Στη συνέχεια, το 1918, ο Le Corbusier συναντήθηκε με τον «κυβιστή» ζωγράφο Amédée Ozenfant, ο οποίος ενθάρρυνε περαιτέρω τον Le Corbusier να ζωγραφίζει. Η πνευματική και καλλιτεχνική τους σύνδεση τους οδήγησαν σε μια περίοδο συνεργασίας κατά την οποία απέρριψαν τον κυβισμό, μια μορφή τέχνης που βρήκε την κορύφωσή της την εποχή εκείνη, ως παράλογη και ρομαντική.

Με αυτές τις σκέψεις στο μυαλό, δημοσίευσαν το βιβλίο «Μετά τον κυβισμό», ένα «αντι-κυβισμικό» μανιφέστο, και καθιέρωσαν ένα νέο καλλιτεχνικό κίνημα που ονομάζεται καθαρολογία. Το 1920, οι δυό τους, μαζί με τον ποιητή Paul Dermée, εξέδωσαν το «πουριστικό» περιοδικό L’Esprit Nouveau ( The New Spirit ), μια πρωτοποριακή αναθεώρηση.

Στο πρώτο τεύχος της νέας έκδοσης, ο Charles-Edouard Jeanneret πήρε το ψευδώνυμο Le Corbusier, μια αλλαγή στο επώνυμο του παππού του, για να αντανακλά την πεποίθησή του, ότι ο καθένας θα μπορούσε να ανακαλύψει τον εαυτό του. Επίσης, υιοθετώντας ένα όνομα που να εκφράζει και να εκπροσωπεί τον εαυτό του καλλιτεχνικά ήταν ιδιαίτερα στη μόδα εκείνη την εποχή, ειδικά στο Παρίσι, και το Le Corbusier ήθελε να δημιουργήσει ένα πρόσωπο, που θα μπορούσε να κρατήσει χωριστά τα γραπτά του από την εργασία του ως ζωγράφος και αρχιτέκτονας.

Στις σελίδες του L’Esprit Nouveau, οι τρεις άνδρες καταφέρθηκαν εναντίον παρελθόντων καλλιτεχνικών και αρχιτεκτονικών ρευμάτων, όπως αυτά που αγκαλιάζουν περίτεχνα μη δομικές (δηλαδή, μη λειτουργικές) διακοσμήσεις, και υπερασπίστηκε το νέο στυλ του Λε Κορμπυζιέ της λειτουργικότητας.

Το 1923, ο Le Corbusier δημοσίευσε το Vers une Architecture (Towards a New Architecture), το οποίο συγκέντρωσε την πολεμική του γραφή από το L’Esprit Nouveau. Στο βιβλίο υπάρχουν τόσο διάσημες δηλώσεις του Le Corbusier όπως: «ένα σπίτι είναι μια μηχανή για να ζουν μέσα άνθρωποι» και «ένας καμπύλος δρόμος είναι ένα μονοπάτι γαϊδούρας, ενώ ένας ευθύς δρόμος, είναι ένας δρόμος για τους άνδρες».

Citrohan και η «σύγχρονη» πόλη

Τα άρθρα που συνέταξε ο Le Corbusier πρότειναν επίσης μια νέα αρχιτεκτονική που θα ικανοποιούσε τις απαιτήσεις της βιομηχανίας, ως εκ τούτου τη λειτουργικότητα, και τις συνεχιζόμενες ανησυχίες της αρχιτεκτονικής μορφής, όπως ορίζεται από γενιά σε γενιά. Οι προτάσεις του περιελάμβαναν το πρώτο του πολεοδομικό σχέδιο, τη «σύγχρονη πόλη», και δύο τύπους κατοικιών που αποτέλεσαν τη βάση για μεγάλο μέρος της αρχιτεκτονικής του καθ’ όλη τη διάρκεια της ζωής του: το Maison Monol και, πιο γνωστό, το Maison Citrohan, το οποίο επίσης αναφέρεται ως «της ζωής».

Ο Le Corbusier οραματίστηκε προκατασκευασμένα σπίτια, μιμούμενα την έννοια της κατασκευής γραμμών συναρμολόγησης αυτοκινήτων, για παράδειγμα. Η Maison Citrohan παρουσίασε τα χαρακτηριστικά με τα οποία ο αρχιτέκτονας θα καθόριζε αργότερα τη σύγχρονη αρχιτεκτονική: υποστηρίζουν τους κίονες που ανυψώνουν το σπίτι πάνω από το έδαφος, την ταράτσα, το ανοιχτό δάπεδο, την πρόσοψη χωρίς διακοσμήσεις και τα οριζόντια παράθυρα σε λωρίδες για μέγιστο φυσικό φως. Το εσωτερικό χαρακτηριζόταν από την τυπική χωρική αντίθεση ανάμεσα στον ανοιχτό χώρο διαβίωσης και τα κλειστά υπνοδωμάτια.

Σε ένα συνοδευτικό διάγραμμα για το σχεδιασμό, η πόλη στην οποία η Citrohan θα ξεκουραζόταν περιλάμβανε πράσινα πάρκα και κήπους στους πρόποδες των συστάδων ουρανοξυστών, μια ιδέα που θα έφερνε να καθορίσει τον πολεοδομικό σχεδιασμό τα επόμενα χρόνια.

Σύντομα τα κοινωνικά ιδανικά και οι δομικές θεωρίες του Le Corbusier έγιναν πραγματικότητα. Το 1925-1926, έχτισε μια πόλη εργαζομένων 40 σπιτιών με το στυλ του σπιτιού Citrohan στο Pessac, κοντά στο Μπορντό. Δυστυχώς, ο επιλεγμένος σχεδιασμός και τα χρώματα προκάλεσαν εχθρότητα από μέρους των αρχών, οι οποίες αρνήθηκαν να δρομολογήσουν τη δημόσια ύδρευση στο συγκρότημα και για έξι χρόνια τα κτίρια ήταν ακατοίκητα.

Η «Ακτινοβολούσα» Πόλη

Στη δεκαετία του 1930, Le Corbusier αναδιατυπώθηκε τις θεωρίες του σχετικά με την πολεοδομία, με δημοσίευσή στην La Ville Radieuse (Η «ακτινοβολούσα» Πόλη) το 1935, προτείνοντάς την ως πρότυπο κοινωνικής μεταρρύθμισης. Η πιο εμφανής διαφορά μεταξύ της «σύγχρονης» πόλης και της Radiant City είναι ότι εγκαταλείφθηκε το ταξικό σύστημα της «σύγχρονης», και αντικαταστάθηκε με ένα σύστημα στέγασης σύμφωνα με το μέγεθος και τις ανάγκες της οικογένειας, και όχι συσχετιζόμενο με την οικονομική της θέση.

Η «Ακτινοβολούσα Πόλη» προκάλεσε διαμάχες στους κύκλους των πολεοδόμων, όπως εξ άλλου όλα τα έργα του Le Corbusier. Στην περιγραφή της Στοκχόλμης, για παράδειγμα, μιας κλασικής πόλης, ο Le Corbusier είδε μόνο «τρομακτικό χάος και θλιβερή μονοτονία». Ονειρευόταν να «καθαρίσει» την πόλη με «μια ήρεμη και ισχυρή αρχιτεκτονική», δηλαδή με επικρατούντα στοιχεία τον χάλυβα, το γυάλινο έλασμα και το οπλισμένο σκυρόδεμα, που όλοι οι παρατηρητές θα μπορούσαν να δουν σαν μια σύγχρονη «φλόγα» που εφαρμόζεται στην όμορφη πόλη.

Στα τέλη της δεκαετίας του ’30 και μέχρι το τέλος του Β ‘Παγκοσμίου Πολέμου, ο Le Corbusier συνέχισε να δημιουργεί τέτοια διάσημα έργα όπως τα προτεινόμενα σχέδια για τις πόλεις του Αλγερίου και του Μπουένος Άιρες προσπαθώντας να ενεργοποιήσει το κρατικό ενδιαφέρον για να υλοποιήσει τις ιδέες του για μια ενδεχόμενη ανασυγκρότηση, όλα όμως χωρίς αποτέλεσμα.

Ο Le Corbusier λένε, ότι κυκλοφορούσε πάντα με ένα μέτρο. Μετρούσε τα πάντα και απέφευγε οτιδήποτε ήταν περιττό. Το περιττό είναι η καταστροφή της αρχιτεκτονικής, συνήθιζε να λέει, ενώ ακόμα προσπαθούσε να επιδιώκει το μέτρο και την αρμονία στα έργα του. Δύο πράγματα που όπως είπαμε τα συνειδητοποίησε μέσα από τη σχολή του, αλλά και την επαφή του με την Ακρόπολη. Μέσα από τα ταξίδια του έμαθε επιπλέον ότι τα υλικά της αρχιτεκτονικής είναι η πέτρα, το ξύλο, το τούβλο, το γυμνό μπετόν. Το μπετόν ήταν και είναι ένα φτηνό υλικό το οποίο ντρεπόντουσαν στο παρελθόν να το χρησιμοποιήσουν. Ένα υλικό το οποίο όμως στα χέρια ενός αρχιτέκτονα που ξέρει να το χρησιμοποιεί γίνεται πολύτιμο. Ωστόσο, το ταξίδι του στις Κυκλάδες, ήταν αυτό που θα μπορούσε κανείς να πει σήμερα με σιγουριά πως τον οδήγησε στις ανακαλύψεις του αυτές.

Στη σημερινή εποχή, δεν υπάρχει κανείς αρχιτέκτονας που να μην γνωρίζει τη μορφή και την προσφορά του Le Corbusier στην υπάρχουσα αρχιτεκτονική. Η μεγάλη προσφορά αυτού του πολύ σημαντικού ανθρώπου στην αρχιτεκτονική ήταν το άνοιγμα του σπιτιού στον αέρα, στο φως, στον ήλιο, στο πράσινο. Είχε υποστηρίξει σθεναρά την ιδέα του ψηλού κτηρίου, το οποίο θα άφηνε περισσότερο χώρο πρασίνου στη γειτονιά και την πόλη γενικά, αφού θα γινόταν εκμετάλλευση του ύψους, ενώ την πολυκατοικία την είχε προτείνει σαν μια γειτονιά, όπου οι κάτοικοι θα μπορούσαν να έχουν όλες τις απαραίτητες χρήσεις και τις ανέσεις για τη διαβίωσή τους από κοινού. Ασχολήθηκε επίσης, με τα μακρυά οριζόντια ανοίγματα στους πέτρινους τοίχους. Κατάφερε να μην φαίνονται τα στηρίγματα που τα συγκρατούν, ενώ συνειδητοποίησε ότι τα ανοίγματα αυτά μπορούσαν να γίνουν γυάλινα.

Είχε επίσης δημιουργήσει το δικό του μοντέλο Ανθρώπου, τον Modulor, ισχυριζόμενος ότι οι αναλογίες του ανθρώπινου σώματος βασίζονται στη σειρά αριθμών Fibonacci και τις αναλογίες της Χρυσής Τομής. Σχεδίαζε λοιπόν χώρους με βάση τις αναλογίες του ανθρώπινου σώματος, οι οποίοι στη συνέχεια εκφράζονταν σε όγκους εξωτερικά. Η διαδικασία αυτή ήταν η έμπρακτη εφαρμογή της φράσης του Louis Sullivan «Form follows Function», ότι η φόρμα δηλαδή ακολουθεί τη λειτουργία και όχι το αντίστροφο. Η σωστή λειτουργία λοιπόν τέθηκε ως προτεραιότητα για τον σωστό σχεδιασμό, με αφετηρία φυσικά την ανάγκη του κάθε ανθρώπου, και ο κανόνας για το ότι ο σχεδιασμός ενός κτηρίου, ενός χώρου ξεκινά από μέσα και πάει προς τα έξω έγινε πια η αδιαμφισβήτητη βάση της διαδικασίας.

Η ύπαρξη της σημερινής αρχιτεκτονικής οφείλεται σε πολύ μεγάλο ποσοστό στην παρουσία αυτού του μεγάλου δημιουργού και δασκάλου. Κανείς δεν μπορεί να μιλήσει για αρχιτεκτονική στον 20ό αιώνα χωρίς να αναφέρει το όνομα «Le Corbusier»… έχει αφήσει τη δική του σφραγίδα στην εποχή μας.

«Άνοιξε για να δεχτείς, άνοιξε  επίσης, ώστε ο καθένας να μπορεί να έρθει εκεί για να πάρει.

Τα νερά κυλάνε, ο ήλιος φωτίζει, οι πολυπλοκότητες έχουν υφάνει τον ιστό τους.

Τα ρέοντα βρίσκονται παντού, τα εργαλεία στο χέρι, τα χάδια στο χέρι, η ζωή που κάποιος γεύεται από το σφίξιμο των χεριών, το όραμα που βρίσκεται στο άγγιγμα.

Ανοιχτή παλάμη δέχομαι, ανοιχτή παλάμη δίνω.

Δεν υπάρχουν μόνο γλύπτες, ούτε μόνο ζωγράφοι, ούτε μόνο αρχιτέκτονες.

Το πλαστικό γεγονός επιτελείται σε μια μορφή αδιαίρετη, την υπηρεσία της ποίησης.»

Le Corbusier     

από το «https://www.biography.com» -Μετάφραση: Όθωνας Κουμαρέλλας σε συνδυασμό με αντίστοιχο άρθρο στο «https://artic.gr»

 

https://www.hereticalideas.gr/2018/04/le-corbusier.html